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什么是配器？
个人认为:是一个名词 其实是“编曲”和“配器”编曲:就是在不影响原曲主要旋律和内容的情况对乐曲的表现形式做了更多的拓展。在现代音乐中，特别是流行音乐中，作曲和编曲往往是两个人，因为很多作曲者只有对旋律的把握和灵感，而编曲者于怎样体现这个旋律有着更多的技巧。简单来说，作曲者是给了骨架，而编曲者则是给了血肉。 配器:配器就是给一段主旋律配上多声部伴奏的总谱的过程。这是一种比较复杂的音乐过程。 配器是作曲法的组成部分之一。指器乐合奏曲中各种乐器的配合。其内容要点为: 1、各类乐器性能； 2、各类乐器的音色对比与配合效果； 3、乐曲原音响统一效果。 配器除用于初始写作之外，亦常用于现成乐曲配器，如将钢琴曲、重奏曲等 改编为管弦乐曲。 配器中的主要乐器依次是长笛，电子琴（一般两架），小提琴（至少两把，一把小提琴负责长音，一把小提琴负责部分旋律及复调）小号，长号，吉他，贝司，鼓。
什么叫配器？
配器的字面含义，是指给声部分配乐器。这就说明，在分配乐器之前“主要声部”或“结构因素”已经基本确立（注意措辞，是“基本确立”）；它的拓展意义，是指以“单维空间”到“三维”或“多维空间”的处理方式；另外，配器的创造性：不在于“染色”和“渲”，而在于“染”。前者可以被看成是基于骨架声部的活动（可以看成是“看谱”或“背谱”），后者则在基于骨架声部和结构因素基础之上的“创造”（可以看成是“离谱”）。也有学者用“独立性装饰”和“非独立性装饰”。来形容配器理论中对于创造性思维“维度”的配器情况。
第一，字面含义：配器是指给声部分配乐器。这就说明，在分配乐器之前“主要声部”或“结构因素”已经基本确立（注意措辞，是“基本确立”）。
第二，拓展意义：是指以“单维空间”到“三维”或“多维空间”的处理方式。
第三，配器的创造性，不在于“染色”和“渲”，而在于“染”。前者可以被看成是基于骨架声部的活动（可以看成是“看谱”或“背谱”），后者则在基于骨架声部和结构因素基础之上的“创造”（可以看成是“离谱”）。也有学者用“独立性装饰”和“非独立性装饰”。来形容配器理论中对于创造性思维“维度”的配器情况。
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什么是编曲配器？
个人认为：是一个名词
其实是“编曲”和“配器”编曲：就是在不影响原曲主要旋律和内容的情况对乐曲的表现形式做了更多的拓展。在现代音乐中，特别是流行音乐中，作曲和编曲往往是两个人，因为很多作曲者只有对旋律的把握和灵感，而编曲者于怎样体现这个旋律有着更多的技巧。简单来说，作曲者是给了骨架，而编曲者则是给了血肉。
配器：配器就是给一段主旋律配上多声部伴奏的总谱的过程。这是一种比较复杂的音乐过程。
配器是作曲法的组成部分之一。指器乐合奏曲中各种乐器的配合。其内容要点为：
1、各类乐器性能；
2、各类乐器的音色对比与配合效果；
3、乐曲原音响统一效果。
配器除用于初始写作之外，亦常用于现成乐曲配器，如将钢琴曲、重奏曲等 改编为管弦乐曲。
配器中的主要乐器依次是长笛，电子琴（一般两架），小提琴（至少两把，一把小提琴负责长音，一把小提琴负责部分旋律及复调）小号，长号，吉他，贝司，鼓。
什么是声部和配器？
声部是指重唱、合唱、重奏、合奏乐曲中同时进行的各旋律线。如弦乐四重奏是由第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴四个声部组成；混声合唱是由女高音、女低音、男高音、男低音四个声部组成。
配器是作曲法的组成部分之一，指器乐合奏曲中各种乐器的配合。其内容要点为各类乐器性能、各类乐器的音色对比与配合效果、乐曲原音响统一效果。配器除用于初始写作之外，也常用于现成乐曲配器，如将钢琴曲、重奏曲等，改编为管弦乐曲。