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流浪北京(流浪北京纪录片的结构)

星慧 2023-03-26 0

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快手流浪北京真实身份

是一个流浪汉。

他早年妻儿出车祸去世了,他接受不了这么大的打击,精神受到了非常严重的刺激,所以开始了流浪生活。

快手是一个短视频软件,在这个软件中可以认识很多有趣的人,也可以了解很多不一样的生活。

中国第一部纪录片片名是什么,记录的是什么事件?

《流浪北京》,《流浪北京》被认为是中国第一部真正的记录片。

吴文光之于中国新记录片的意义相当于崔健之于中国摇滚。该片先后拿去参加了多个国际电影节(香港国际电影节,加拿大蒙特利尔国际电影节,日本山形国际记录片电影节,美国夏威夷国际电影节,新加坡国际电影节等) 。

扩展资料:

《流浪北京》从1988年开始拍摄,1990年剪辑好的关于“北漂一族”的纪录片,那群人当时被称作“盲流”,现在冠予的头衔是“独立艺术家”。

影片分为六段:

1、为什么到北京;

2、住在北京;

3、出国之路;

4、1989年10月;

5、张夏平疯了;

6、《大神布朗》上演。

70分钟的片子讲述了几个暂居北京的画家、作家的故事,最终都通过婚姻的方式出国的张慈、张大力,精神分裂但终于也结婚出国的张夏平,通过摄影展去法国而留在那里的高波,留在北京的独立戏剧导演牟森,还有摄像机背后的独立纪录片导演吴文光。

用全案分析法分析《流浪北京》

纪录片全案研究方法论最初在 2011 年由北京师范大学张同道教授提出,核心理念是以纪录片创意产业链为研究对象,将传播学、管理学、文化美学和营销学结合在一起,成为一种多学科交叉的研究模式。通过对这六个环节的详细分析,有效地阐释社会和市场因素如何制约了纪录片创作的各个环节,并最终影响了纪录片的价值取向和美学特征。

纪录片《流浪北京》以个人化的叙事风格和语言,摆脱了国家主流意识下纪录片的固定拍摄风格,摄影机真实地作为旁观者,客观反映边缘人的生活百味,开创了中国独立纪录片的新纪元.

流浪北京的拍摄背景: 影片全名叫做《流浪北京:最后的梦想者》,导演是吴文光。在20世纪的80年代,大学生在毕业后可以通过包分配得到一份体制内的工作,有薪水有户口有补贴。这在当时人口组成中农村人口占绝大部分的中国可以说是相当稳定的生活根基,足以让许多人羡慕了。但有这样一批“艺术家”,为了追逐其艺术理想,毅然放弃体制内的工作,放弃各种薪资补助,流浪到北京,成为人们口中的“盲流”。按导演的话说“他和片中的人物一样,曾希望过也失望过,曾快乐过也曾悲伤过”所以《流浪北京》是由自由艺术工作者的生活状态作为拍摄着眼点,间接表达了自己作为自由职业者的生存状态。

拍摄内容: 《流浪北京》描述了5个漂流在北京的自由艺术者的生活和梦想.他们是来自四川的自由摄影家高波,云南的自由作者张慈和自由画家张夏平,来自黑龙江的自由画家张大力和来自辽宁的学戏剧的牟森.整个片子被导演分成五个独立标题:“来北京”、“住在北京”、“出国之路”、“留在北京的流浪者”、“张夏平的疯狂”。情节则基本由五人自己的来讲述,讲自己的在北京的初衷、梦想、生活与挣扎,这五个人不光是讲述自己的故事,故事更是由五人互相叙述得到了补充和串联。

美学与视听的体现: 《流浪北京》体现了一种完全真实主义的纪实拍摄风格。没有配乐,没有解说,只有简单的介绍性字幕,通过一种极力隐藏创作主体的方式进行拍摄和剪辑。在镜头设计上,没有明确的镜头切换带来的影片固有的节奏感,而是以五个人互相的讲述内容来补充故事情节才使得镜头带有一定故事逻辑性。在影片的视听感受中,画面里使用微弱的灯光,甚至完全使用了自然光,大部分的时间都是处在一个漆黑幽暗的空间中。此外,因为使用了同期声收声导致了背景的嘈杂,这与视觉上的幽闭阴暗形成了对比,这两点高度还原了纪录片中的“真实”二字。作者用这样拍摄方式,将最真实自然的画面传递到观众面前。

总结: 作为中国独立纪录片的开山之作,《流浪北京》这部影片在当时无疑是一部与众不同的创作,打破纪录片传统的拍摄观念,通过主人公的诉说和导演强烈的影像冲击,让我们看到当时独特的边缘人物的命运,也看到了一个时代的流浪漂浮。其实,他们的梦想其实是并不符合当时社会现状的,在八十年代末九十年代初那个时候,正是一个从崇尚梦想,到注重现实的时期。所以他们最后不是出国就是疯掉,我认为这是一种对现实的妥协。我认为吴文光导演可能想要传达的是,要我们去平衡现实和理想之间的一个度。

中国第一部纪录片是什么?

纪录片《流浪北京》拍摄于1988年,被认为是中国第一部真正意义上的纪录片。拍摄者吴文光由此被称为“中国独立纪录片之父”,其之于中国新纪录片的意义,相当于崔健之于摇滚。

“让我们忠于理想,让我们面对现实”

—— 切•格瓦拉

影片中,吴文光将镜头对准一群八十年代末、九十年代初的“北漂族”(那时被称作“盲流”),他们之中既有作家、画家,也有摄影家、导演,尽管离开家乡的原因各有不同,但他们来到北京都是为了追求更为纯粹的艺术理想。然而,现实给予他们的却是更多的无奈与尴尬。表面上他们对于未来乐观,可没人知道那是不是因为他们不愿告诉别人难以承受的生命之重。

当现实越来越严峻时,他们中的多数人,随当时的出国潮想方设法走出了国门,想在国外追求人生价值,而誓死想在北京找回艺术家尊严的几位,有的终获机会展示自己的才华,有的则精神分裂。

中国第一部纪录片,记录30年前北漂的光荣与梦想

在拍摄《流浪北京》时,吴文光说:“某种东西要结束了,我要把它拍下来”。

果然,在纪录片完成后,随之而来的90年代,从集体到个人,这个国家的物质生活和精神追求都发生了翻天覆地的变化。片中的主人公也早已各自奔天涯,20多年去了,他们不管身在何处,都已经是在行业颇有知名度的行尊里手。坐下来,听完他们的故事就是在为一个时代的青春作小结。

快手流浪北京我想买房是谁

快手流浪北京我想买房是沈巍。

流浪大师沈巍一改往日披头散发,破衣褴褛的装扮,沐浴更衣、理发剃须,结束了自己26年的流浪生活。如今,衣着光鲜亮丽的他,俨然一个高富帅。

沈巍说,他爆红后那几日,享受到了非一般的待遇。每天被数百人围着,一招手就会引起轰动效应,都冲着他喊“沈大师”。

甚至也有人暗示沈巍,自己已经离婚了,未来会给沈巍的余生幸福。还有几个女人胸前挂着要嫁给沈巍的纸牌。

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