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面罩共鸣。咽音。咽腔。混声。弱混。强混。都是什么意思。。声乐知识不懂
1、面罩共鸣指打开鼻咽腔的产物。就是说，当歌者的声音获得了充分的面罩共鸣时，他的鼻咽腔是完全打开的。
2、咽音是现代美声及其他多种不同风格唱法教学中的一个重要的嗓音训练方法，咽部始终被利用为基音共鸣腔的一部分。
3、咽腔指歌唱时，始终保持喉咙的开放和通畅状态，各共鸣腔所产生的共鸣声音，都是依靠咽共鸣腔来协调和传递的。
4、混声，声乐中的一个名词，人们说话时声带是全部振动的。如果唱歌时声带全部振动，那么就是用真音在唱歌。
5、弱混，是对歌曲细腻情感部分的一种表达手法，在表现歌曲的时候声带放松，声音力度小而保持穿透性。
6、强混，是对歌曲细腻情感部分的一种表达手法，在表现歌曲的时候力度比较高，声带抻的比较直，声音没有弱混那样纠结，直上直下。
扩展资料：
声乐相关术语介绍：
1、半声，就是全声的一半。即用半分力量的发声方法。不论男女声，在演唱高、中、低音时，都不用强烈的气息，而用非常轻声、自然的方法来歌唱，
2、和声，指两个或两个以上不同的音按一定的法则同时发声而构成的音响组合。它包含和弦和和声进行两部份。
3、吐音，是吹奏管乐的一种常用演奏技巧。适于演奏热情欢快、激昂活泼的曲调，要求声音结实、干净、有弹性，节奏要均匀平稳。
如何学好美声唱法
如何学好美声唱法
美声唱法起源于意大利的佛罗伦萨。意大利(Bel Canto)原意为动听的或美好的歌唱。美声唱法已得到了世界各国一致公认，并且经受住了三个多世纪的考验，日益发展。
要想体现美声唱法所要求的声区一致、声音连贯、母音一致、吐字清楚、声情并茂等基本原则，必须通过一系列的具体发声技巧来实现。要掌握美声唱法的发声技巧，必须从以下三个方面入手：一是要有良好的气息支持;二是要打开喉咙;三是要有充分的面罩共鸣。这三个要素是相辅相成、互为因果、不可分割的统一整体，是缺一不可的。下面逐一阐述美声唱法的三个要素。
一、美声唱法的呼吸方法
(一)关于歌唱呼吸的方式
1.胸式呼吸：呼吸动作大，呼吸声音大，吸气浅、气太短，控制气息的力量很弱，气息无法保持，同时难以打开喉咙，影响音域的扩大和声区的统一。随着时代的发展，胸式呼吸现在已经很少采用。
2.胸腹式呼吸：运用胸腔、横隔膜和腹部肌肉共同控制气息，它比较全面地调动了歌唱呼吸器官的能动作用，并使之互相配合，协同完成控制气息的任务。迄今为止，大多数声乐家都认为这种呼吸方式是科学的，是合乎艺术要求的呼吸方法。
3.腹式呼吸：世界著名声乐教育家、歌唱家基诺贝基先生就十分明确认为：歌唱最佳的呼吸方式是腹式呼吸法。还有我国著名的声乐教育家金铁林先生也特别推崇腹式呼吸法。
(二)吸气
歌唱是从吸气就已经开始了。因为吸得好，才能呼得好、唱得好。正确地吸气首先应该是人的站立姿势比较挺拔，情绪比较兴奋。然后用鼻和口同时进行吸气，气应通过上下齿间的空隙抽进去。切记，在吸气时，不要吸得过满。气不在吸得多，而在用得巧。
(三)呼吸的运用
1. 歌唱中呼吸的运用其实就是指气息的保持、支持和控制。气息的保持、支持和控制都是对呼吸肌肉与状态而言的。简单地说，当我们吸气时，产生的向内向下吸的力量，就是所谓的气息的保持力量。有了这种力量，我们才能在歌唱中，可以用一口气完成很长的乐句。因此，许多声乐家都提倡“吸着唱”。
2.歌唱中用气的方法
①歌唱中气息的运用要深、稳、通、活。
②歌唱中声音与气息必须协调平衡，当音高、音量发生变化时，用气的感觉是不同的。
③为了适应歌曲内容情感的变化，和表现语音、风格、音色的`特点，用气方法是多样的、灵活的。
3.气息运用不当
①气多声少：呼吸肌控制能力差，气息漏的快。办法是吸气后呼气前有短暂的停顿、声门闭合，稳住气息，然后打开声门，出声。
②气少声多：气息浅，呼出量大。办法是声靠气传，深吸气，先暂“憋”一会儿，再把气向下“揉”着推下。
二、美声唱法要打开喉咙
(一)什么是打开喉咙
我们知道，喉咙是个统称，它包括咽和喉两个部分。我们说打开喉咙，除了使喉咙向四周扩张外，更为主要的是一种使喉结向下拉的力量和使喉部向上伸展扩张的上下反向垂直拉开的力量和状态。
(二)打开喉咙的作用
1. 打开喉咙，深呼吸的支持才有可能。
2. 打开喉咙能最大限度地发挥共鸣管作用。 3.打开喉咙，是声带机能调节的重要保证。 (三)打开喉咙的几种方法
1.：多体会打哈欠或吸气状态，这打哈欠和吸气的办法时喉咙是打开的，歌唱就应该保持这样的状态。
2.在胸部建立支点的办法：“支点”实际上指的是假设的声带位置，歌者的注意力一旦转移到这个“胸支点上”，实际的喉头自然放松，自然而然地下降到合适的位置，喉咙也随之打开了。 3.利用u、i 元音的办法：在意大利语的五个元音a、e、i、o、u 中，发很纯正的u元音时，喉位最低、声音最通。i 元音较其他几个元音，对声带张力的要求是最强的。把i、u 结合起来练，既拉紧了声带，又稳住了喉头，避免了打开喉咙中的一些副作用。
三、美声唱法的共鸣
(一)歌唱共鸣腔体人声的共鸣腔体主要包括胸腔、喉腔、咽腔、口腔、鼻腔和“窦”等。这些腔体一般又分为不可调节共鸣腔体(头腔、鼻腔、胸腔)与可调节的共鸣腔体(口腔、喉腔、咽腔)。
(二)什么是面罩共鸣
面罩共鸣是一种高位置的唱法。很多人称其为头腔共鸣或头声。“面罩”是上口盖上面所有的腔体。“面罩共鸣”实际上是指歌者演唱时的一种感觉。
(三)怎样获得面罩共鸣 1.要找到“声门适度感”
有专家认为：在发声时不能光主动闭合声带，这样容易把门关死，嗓子上老挂劲。在声门上是找气不找劲。还有专家讲弱起喊远方人的方法。感觉气和声混在一起，一道从胸部支点(第二纽扣处)出来。这是美声唱法的起音位置。
2.要多练习“哼鸣”
歌唱中的哼和生活中的哼在原则上没有什么不同。只是歌唱中的哼要求打开喉咙而且要把“哼”的感觉贴在叹气的深呼吸支持上。检验哼鸣方法是否正确，在哼鸣时，看嘴巴是否能自由动作而又不影响发声。
综上所述，歌唱是一门时间艺术，声音艺术，只有请老师帮助我们掌握科学的发声方法，并长期不懈的努力获得美好的声音，才能逐渐达到美妙的歌唱。
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怎样找到头腔共鸣
问题一：如何找到头腔共鸣? 鼻腔共鸣与头腔共鸣是不可分割的，它们彼此有着非常密切的联系。从生理构造来看，头骨里各种空的窦 *** 都在鼻腔里。这些窦口能够张开，也能闭合。窦口张开时，窦穴里的空气便与鼻腔的空气相通。歌唱发声时，只要产生一种特殊的感觉来张开窦口，鼻腔里的共鸣音响，便可以通过空气的传导作用，引起窦穴的小空腔产生出“和声含量关系”的高频共鸣“泛音”音色。这种闪闪发光的象“吹哨”的“哨声”就是“头腔共鸣的泛音音色”。获得头腔共鸣音色的关键，首先在于如何在鼻腔共鸣的基础上使窦口张开。这就是声乐术语上常说的“打开头腔”的目的。这个问题先要从产生鼻腔（包括鼻咽腔）共鸣的方法谈起：在鼻梁顶端、眉心的后面向脑后延伸着一个空腔，位于上口盖与鼻腔之间。正像沈先生说的那样：“从歌唱者的自我感觉来看，这是一个前后相通的仿佛像个‘倒悬的瓶子’，鼻咽口就像‘瓶口’。只要歌唱者在心理上想好小舌头后面鼻咽口的位置，找好声音穿送进入鼻咽腔的角度，贴着鼻咽口的后边儿吹，同时，向后哼唱，鼻咽腔先产生了一团共鸣音响，声音立刻向前反射。这种鼻腔共鸣的音响弥漫在整个的空腔里面，使声音变得丰满起来。”到了高音区，歌唱者感觉在口盖与鼻咽口上方的鼻咽腔里，有一种吸气状态。这种吸气感使头腔的空间向后向上扩张，软腭与小舌头含蓄地上抬，硬口盖有一种紧张感。这种空腔充气声音膨胀的感觉，就是“打开头腔”的正确感觉。“打开头腔”的同时，在心理的想象中使声音的音色集中成点状，它即能使头腔共鸣音色变得明亮、声音结实而富有穿透力，又能使高音唱得轻松、自如”。所以说：“打开头腔、集中音色”这是获得头腔共鸣最关键的方法。在高音区，具有固定音高并出现在人体共鸣最高位置的共鸣音色，是鼻腔与头腔混合共鸣的产物，它是基音与泛音共鸣频率的组合。也就是说，鼻腔共鸣出现的那“一大团儿”声音里包着一个闪闪发光的明亮集中的声音的“心儿”。如果歌唱者真正获得了如此的感觉，唱起来就会感到音越高歌声越嘹亮，音色越优美、动听。当我们将各部分的腔体共鸣状态及其重要作用解析之后，就应该仔细地体察腔体“空间知觉”的几个特性：A、形状知觉：声乐教师用语言描述共鸣腔是“空腔”“倒悬的瓶子”等，学生就要用大脑形象思维的方法去想象腔体空间的形状知觉，用心理学“表象与联想”的方法完成自己的想象。这种心理想象的方法特别适用于最高音区，使歌唱者得到发挥演唱效果最大的自由。B、大小知觉：在不同形态的腔体内，由于气息和声音的运动产生的振动触动腔体内壁的肌肉神经，使演唱的人能感知腔体空间的大、小空隙：呼吸器官则依据胸腹之间上、中、下不同部位的扩张度及气息的饱满度感知呼吸腔体空间的大、小。下部扩张的空间大、气息深；上畅扩张的空间小、呼吸浅。这种对空间的大、小知觉，对领悟正确的歌唱方法有很大帮助。C、距离知觉：人凭着歌唱器官的内部运动能估计出生理肌体活动的距离。肌体活动提供腔体之间远近或深、浅度的信号，通过歌唱者的脑，对这些信号进行快速的分析与判断，于是，便获得了关于腔体的距离知觉：气息与声音的腔体通道距离知觉越长（“大约一米左右”）气息的支持感和声音的通畅感越好。反之，越差。因此，在唱法上应该按沈先生指导的方法去感知“声音是一米长，不是一尺长”，从最高的共鸣位置到最低的呼吸支持的位置有“一米的距离”，就能够使演唱保持“高位置、深呼吸”的良好发声状态。D、方向知觉：由于声音在发声器官不同腔体产生振动时声波触及肌肉壁神经引起了触觉、声音在振动时出现明亮的音色又引起了“内视觉”，这两种感觉可以使歌唱者感知声音所在的腔 *** 置，这是心理上的声音定位知觉。同时，依靠“内视觉”“内听......
问题二：怎么找头腔共鸣 用哼唱练习， 便于使软腭中部产生振动，扩大鼻咽腔，同时还能使鼻咽腔下部也打开。打开并控制颌关节：上下颌关节活动应张开小半寸，对于取得共鸣有好处。下颌轻轻下移，感觉好像没有重量，声音就轻松自如了。...
问题三：如何找到头腔共鸣的感觉 请找一找这样的感觉：台下粉丝们兴奋的尖叫声音，感觉声音在口腔后部和鼻腔上部的位置，这就是美声发声的一个共鸣点---头腔共鸣。如果气力还可以再大，鼓足肚子深吸一口，然后猛地叫出来，极有穿透力，这就是美声高音的脑后腔。你出学先练气，气足了气力就大了，喊出来会有效果的。祝你早日找到感觉！追问：
我第一次找的头腔共鸣的时候，眼前的东西都觉着发颤，而且声音有穿透力，面朝大海吸足一口气，猛地喊一嗓子出来。注意啊：吸气鼓肚子。喊出去的时候肚子瘪了，你去感觉。腹式呼吸不是那么容易找到，勤练，勤喊，注意方式方法，别喊完了看嗓子去了，那就把嗓子毁了。我说了，先练气。掌握好怎样才是腹式呼吸，你才能进一步的发声。头腔共鸣的时候，那嗓音位置放在嗓子中间，用气托上来。不是干喊！
问题四：如何找到头腔共鸣 头腔共鸣就是唱高音时声音的位置。美声唱法所说“面罩唱法”和京剧“脑后音”，声乐是要老师指导练习发声，自学瞎练会唱坏嗓子的。 头腔共鸣是用在口腔共鸣基础上，把声波在硬腭上集中反射点向后移，象打呵欠或打喷嚏前动作，让口鼻咽腔打开，让声波振动上腭、鼻咽腔和各窦处的共振动。这声音清脆、丰满、高亢、明亮。
问题五：唱歌如何找到头腔体共鸣？ 唱歌 是需要共鸣的
提笑肌(即保持微笑的状态)，使声音能通向鼻腔 这样的声音才能放出来 更饱满
而 共鸣分胸腔共鸣头腔共鸣等
胸腔共鸣一般在中底声区是运用 很容易就掌握的
而 头腔共鸣就要在练习中细细体会了
头腔共鸣在国外大师的专业术语中被形象的称作是面罩共鸣
它要求你的鼻腔是健康的（也就是不能感冒不能有鼻烟炎）
我认为面罩共鸣实际上是打开鼻咽腔的产物。就是说，当歌者的声音获得了充分的面罩共鸣时，鼻咽腔就是完全打开的状态。如果说打开喉咙是要求打开喉咽腔和口咽腔，那么，要想把声音送进头腔，还必须同时把鼻咽腔打开。所以唬乐教育家贝基先生说：“我所说的打开喉咙是要求上下左右都打开。”……如何做到在打开喉咽腔的口咽腔的同时，把鼻咽腔也完全打开，从而获得充分的面罩共鸣呢？
以下几种手段就是打开头腔的基本手段
1．面带微笑声音容易进入面罩位置。贝基先生说：“古代的老师教唱歌只教两件事：一是打哈欠打开喉咙；二是微笑地唱有助于声音进入面罩。就靠这两点我国历史上出现了很多优秀的歌唱家。” 所以 你的老师也这么要求你吖！！
2．用哼唱的感觉到面罩共鸣。他说：“在哪里哼就在哪里唱。”……当然这种哼唱必须是以完全打开的喉咙和良好呼吸支持为前提，否则是哼不到面罩里面去的。另外在哼是要尽量找到一种晕乎乎的感觉，这说明打开了鼻咽腔真正哼到头上去了。
3，不张大嘴也有助于找到面罩共鸣。……除不张大嘴外，贝基先生还要求歌者不要用嘴去控制声音或用嘴去做声音，这样往往会影响面罩共鸣。
4．小声练唱有利于找到面罩共鸣。
5．讲话时也应该尽量运用面罩共鸣。……正像斯基巴说的那样：“说话要像唱歌那样好听，唱歌要像说话那样自然。”
其中微笑是最美最有效的方法哦
它的实质就是：提颧肌; 微笑着说话.,嘴角微微向上翘,同时感觉鼻翼张开了,试试看,声音是不是更清亮了.
问题六：通俗唱法头腔共鸣怎么找啊？ 你说的扯嗓子就是喉头上提，喉部肌肉发紧，这是种错误的发声方法，越是高声喉头越要稳住，要把喉腔打开，同时气流要稳住。高音不等于高声，不一定要唱的很大声，流行歌曲中高音的地方一般配的音乐也响，你要分开听，只揣摩人声。至于共鸣的训练，你要找到一个后通道，就是从腹腔一直到头腔，感觉气可以在这个通道里自由流动。平时可以练习一下，练习的时候要把喉头放松，声带不要用力，用哼鸣的方法发m音(张不张嘴都不影响)，感觉声音从下到上，一直到你的头顶，这过程中一定要放松，你可以感觉到牙齿，嘴唇在震动。你可以找一下上世纪著名声乐教育林俊卿教授的“咽音练声的八个步骤”，自己揣摩一下,希望对你有帮助。
问题七：初学唱歌者怎样找到头腔共鸣的感觉? 吸气时腰部扩张,唱歌的时候是靠横隔支撑的,唱流行歌最重要的就是口腔,不知道你学没学过声乐,要是学过的话应该懂,就是打开挂钩,把气达到一个点上。
问题八：学声乐怎么找头腔共鸣啊 先练习哼鸣，这是学声乐者练声的必须练习曲．
用”恩”发声练习比较好．
轻轻的用气息托住声音，感觉就像是妈妈给摇篮里的孩子唱摇篮曲时的那种柔和的感觉．声音音量要控制，不需要太大，但是一定要有气息的支撑和高的位置．气息不用说太多了，估计应该能熟悉，至于高位置就是头腔的感觉．整个头腔感觉很麻木，涨，空旷，这时你要记得你的感觉．有时候可能会有一点晕晕的感觉
问题九：找到头腔共鸣的感觉 先练习哼鸣，这是学声乐者练声的必须练习曲．
用”恩”发声练习比较好．
轻轻的用气息托住声音，感觉就像是妈妈给摇篮里的孩子唱摇篮曲时的那种柔和的感觉．声音音量要控制，不需要太大，但是一定要有气息的支撑和高的位置．气息不用说太多了，估计应该能熟悉，至于高位置就是头腔的感觉．整个头腔感觉很麻木，涨，空旷矗这时你要记得你的感觉．
问题十：唱歌时的头腔共鸣怎样找到？ 首先打开嘴,舌头一定要放平,嘴大的能看见自己的小舌头.下巴一定要感觉脱臼了,就是不存在.吸气的时候感觉上颚很凉爽,这样就能感觉嘴张开啦.不要用平时说话的声音,感觉有一股气在你的声音低下.声音很沙的感觉,然后把声音靠紧后咽壁,后咽壁就感觉在耳朵的地方,然后把声音顺着后咽壁冲进头腔,一定要感觉从眉毛出来.
美声中的面罩共鸣和头腔共鸣是一回事吗？
满意答案寞云9级2012-01-17你的理解是正确且有根据的，面罩与头腔共鸣的确不是同一种共鸣方式。面罩共鸣是声音产生后的一种外发共腔，头腔共鸣则是丹田向外顶气的同时再把声音带到头颅环绕之后产生的。 追问： 头腔共鸣是让声音紧贴后咽腔，然后一条直线的到头顶再从眉心反射出来，是吗老师？是一条直线吗？ 回答： 对！紧贴后背，不然会不足。 追问： 老师你说的很对，我觉得哼鸣其实就是在找一个点，然后记住这个点，唱歌的时候把声音都集中在这个点上，【我觉得这个点就再鼻子里】就会有面罩共鸣，对吗老师？？ 我是昨天自己在家唱悟出来的，不知道对不对！望老师再给予解答！ 回答： 其实共鸣不仅仅只是从鼻腔出来，一般人用太多鼻腔的话久了会让人反感。就目前线上的歌手鼻音比较好的就有张学友、梁静茹。 追问： 我是美声啊老师，想得到面罩共鸣有什么技巧啊老师，帮帮我把 回答： 其实美声与通俗也是有很多共同点的，只是气息运用方式相反，一个内顶、一个外顶，面罩共鸣就是指声音从声带出来后让它分散在面部。
面罩共鸣是什么意思
面罩共鸣是19世纪末-20世纪初，流行于法国歌唱界的一种歌唱方法。是以波兰男高音歌唱家德雷什克为代表，倡导的一种新的歌唱方法，因此他成为19世纪欧洲最主要声乐流派的代表人物之一。
面罩共鸣要求歌手在歌唱时，将声音集中于眼睛下面至口唇上面这一部分前面的区域，两眼与眉间处有轻微的振动感，形成一个三角区仿佛是把声音集中在一个“面罩”里。所以形象地借用了“面罩”一词。
扩展资料：
达到面罩共鸣的有以下方法：
1.面带微笑声音容易进入面罩位置
2.用哼唱的感觉到面罩共鸣（当然这种哼唱必须是以完全打开的喉咙和良好呼吸支持为前提，否则是哼不到面罩里面去的。另外在哼是要尽量找到一种晕乎乎的感觉，这说明打开了鼻咽腔真正哼到头上去了。）
3.不张大嘴也有助于找到面罩共鸣（除不张大嘴外，也不要用嘴去控制声音或用嘴去做声音，这样往往会影响面罩共鸣。）
参考资料来源：百度百科-面罩唱法